◆本报记者王琳琳

　　以敬畏之心探寻人与自然、人与生命的深层联结，用艺术巧思搭建多线交织的独特结构，话剧《树魂》以一个普通家庭的变迁为切口，折射出中国社会的精神奋斗史，既彰显了中国人在生态文明建设中的首创精神与文化自觉，更对当前全球面临的生态考验具有深刻启迪。编剧、上海戏剧学院院长黄昌勇在接受本报专访时，细细讲述了这部作品背后的故事。

　　中国环境报：您和《树魂》是怎么结缘的？

　　黄昌勇：缘起其实很偶然。2023年7月，我创作的话剧《前哨》在福州演出。与福建省委有关领导谈及创作情况时，他提到宁德也很值得写。正好当地文旅部门和周宁县委、县政府也想以文艺作品讲好闽东生态故事，弘扬森林“三库+碳库”理念。

　　后洋村农民黄振芳创建家庭林场的故事很快进入视野，我也因此认识了当地的诗人、作家，同时也是宁德市政协副主席的刘国平。

　　但一部作品，接手与否要十分慎重。我先看了周宁方面寄来的两大箱书籍，涉及地方的历史文化、风土人情、生态文明建设等，大概几十本。看完以后，我判断基本可以写，并邀请刘国平来共同担任编剧。

　　中国环境报：剧本创作过程中，有没有挑战？又有哪些有趣的事？

　　黄昌勇：《树魂》有了雏形后，主要面临两个挑战。一是植树造林题材的作品很多，如何避免同质化，创作不一样的作品？二是黄振芳是一位朴素农民，事迹典型缺乏戏剧冲突，仅依原型，剧本很难写。

　　调研快结束时，我提出，恐怕得在真人真事基础上进行一定程度的艺术化虚构。让我感动的是，黄传融他们对创作给予了最大程度的理解和尊重。

　　2024年春节，我闭关三周，拿出了人物小传和大纲，再一次去周宁，跟黄振芳的家人、当地领导等沟通，是否认可其中的构思。

　　这里出现了很多巧合，让我觉得创作是一件很神奇的事情。比如剧中设计的后洋村红军墓，经老村支书证实确有其事；设定的角色林长青有音乐天赋，当地一位65岁的村民恰好会吹笛、会自制二胡。这些巧合让当地对我完全信任。

　　除了一些细节，整个构思当地也是非常认同的。通过“一明三暗”四条线的框架，把畲族文化、红色文化、乡土文化、生态文化完全融在一起，通过三代人的命运遭际，用生态的视角来看乡村的变化。

　　要特别感谢刘国平主席，我们连续三个晚上彻夜长谈，他对剧本构思、细节提出了很多建议与帮助。事实上一开始，我就有一个理念，就是《树魂》是一部作品、艺术品，不是一个宣传品。它自带的艺术成就越高、越感人，它的宣传价值、传播价值就越大。

　　中国环境报：对《树魂》的下一步发展有何规划？用戏剧艺术传递生态文明理念，上海戏剧学院有何设想？

　　黄昌勇：我们总希望一部话剧的命运能长一些，再长一些。从传播来看，《树魂》取得了“一部剧感动无数人”的口碑，形成了跨界破圈的效应，我们也积极会同地方政府研究“驻场演出”模式，卢昂导演也把驻场版初步排好了，用讲述人加视频的方式，为生态文明理念传播、当地文旅转型升级提供助力。我们也希望，《树魂》有机会在生态环境领域展演，作为干部学习培训的相关资料。

　　但是，话剧的艺术魅力还是在舞台上。我们与福建人艺沟通，希望《树魂》成为他们的保留剧目。

　　同时，有着关注现实传统的我们，也做了一个国际生态戏剧节的设想，希望能联动感兴趣的高校，做一些国际生态戏剧展演、沉浸式艺术创作、生态艺术论坛等，用更多高质量的文艺作品，传递生态文明理念，更好为中国生态文明建设赋能。